Título: Cosas por las que llorar cien veces (Hyakkai Naku Koto)
Autor: Kou Nakamura
Editorial: Emecé (marzo 2010)
Año de publicación: 2005
Páginas: 228 Precio: 17 euros
Este es uno de esos libros que llevaba tiempo buscando y que por fin ha caído en mis manos, una historia de amor trágica, de esas que rompen cualquier barrera cultural, porque la historia de Fujii y Yoshimi es una historia que le puede pasar a cualquiera, cualquier día. Con una prosa fluida y muy sencilla, sin caer en excesos pero con frases de lo más emotivas, vamos conociendo a esta pareja de jóvenes, cómo se conocieron, su día a día, cómo deciden irse a vivir juntos, las pequeñas bromas que se hacen entre ellos, los momentos que viven felices el uno junto al otro. El hilo conductor de la historia es Book, una perrita que Fujii encontró abandonada en una caja de cartón frente a una biblioteca y que se llevó a casa. Al trasladarse a Tokio, dejó a la perra con sus padres, y tiempo después, Book enferma gravemente. Fujii acude en seguida a su lado y, quizá movido por esta triste experiencia, o quizá porque cada vez necesita tener más cerca a su novia, le pide a Yoshimi que se case con él. Hasta que llegue el momento ambos deciden vivir juntos durante un año, sin embargo, durante ese año cambiarán muchas cosas y será la propia Yoshimi la que caiga esta vez enferma. Algunos de vosotros habréis leído la famosa novela Un grito de amor desde el centro del mundo de Kyoichi Katayama, un libro que se ha asociado a este por temática y un poco por cómo está tratado. Pues bien, si Un grito de amor desde el centro del mundo me gustó y me emocionó, he de decir que Cosas por las que llorar cien veces me ha llegado mucho más. Tanto es así que he tenido que parar intencionadamente la lectura durante cuatro días porque no quería darme un disgusto que al final, claro, me he tenido que dar (está visto que últimamente lo mío es llorar a lágrima viva con los libros, aunque he de decir que disfruto con ello). Esta es una historia muy triste, pero muy realista a la vez, y que tiene momentos realmente emotivos y llenos de ternura. Una lectura que recomiendo a los que ya disfrutasteis con Katayama, y que recomiendo a los que no os habéis animado aún con la literatura japonesa para iniciaros con una novela actual y que podría estar ambientada en cualquier parte del mundo.
Habréis visto que estos días hay muchos premios rondando por los blogs, yo he tenido la suerte de que se acordaran de mi y he recibido varios, espero no dejarme ninguno, porque como digo, han sido varios de golpe. Para empezar les doy las gracias a Mafaldas del blog Delibris y a Carmen de Carmen y amigos por darme el premio Tu blog me inspira.
Margari de Mis lecturas y más cositas y Shorby de Loca por incordiar me ha pasado el premio The best friend of this world con el que tengo que contaros tres mentiras y tres verdades sobre mi. Voy a intentar contaros cosas de mi que no haya dicho antes y que no tengan que ver con el contenido del blog, que ya sabéis todos que me gusta leer o ir a ver exposiciones.
Las tres mentiras son:
- No me gusta cocinar y mucho menos preparar recetas elaboradas.
- Me gusta hacer deporte.
- Soy una persona tranquila.
Y las tres verdades:
- Me encantan los animales, en especial perros y caballos, aunque mi animal favorito es el oso.
- Soy una fanática de las compras, si por mi fuera estaría comprándome ropa a diario.
- Me gustaría mucho aprender a bucear y a pilotar un barco, me encanta el mar.
Además Margari me ha pasado todo este montón de premios. Desde aquí quiero darle las gracias a Mafaldas, Carmen, Margari y Shorby por pensar en mi blog y creer que merece todos estos premios, además de ser asiduas y comentar y leer todos los rollos que se me pasan por la cabeza. ¡Muchas gracias chicas! Espero que os paséis a echarle un vistazo a sus espacios, porque realmente valen la pena. A pesar de que los premios hay que pasarlos a determinadas personas, en este caso quiero darlos a todos los que pasáis por aquí, seguidores o no, comentéis o no, gracias a vosotros este blog crece día a día y ya está a un paso de los 200 seguidores. Pero lo mejor de todo es cuando dejáis vuestros comentarios y juntos podemos recomendarnos mil cosas. Eso si, quiero dárselos especialmente a cinco amigos blogueros a los que quiero enviarles un mensaje de ánimo especial:
- A Karo de Libro_génica para que se recupere cuanto antes.
- A Ros de Ros y punto a la que últimamente vemos poco por este mundo virtual y a la que quiero animar a que siga compartiendo con nosotros todos esos conciertos, exposiciones y cosas interesantes que vive en el mundo real.
- A Carol de La Guarida para decirle que no se agobie y que seguiré siempre con interés su blog actualice lo que actualice.
- A littleEmily de Reading at the moonlight que aunque parece que está más animadilla quiero enviarle un chute de energía.
- A J. Luís de Japandia para que esté bien al cien por cien cuanto antes y pueda regalarnos más viajes interesantes a través de su blog.
Para todos os dejo esta increíble canción de los canadienses The guess who, creadores del hit American woman que popularizaría años después Lenny Kravitz. Esta canción, Undun, es una joya de 1969, y el vídeo creado en youtube es un precioso homenaje a algunas series y películas míticas de la época como Escuadrón oculto (The mod squad), Petulia o Love Story.
Edito esta entrada porque Margari me ha pasado un nuevo premio, ¡muchas gracias!
Este premio tiene también unas preguntillas incluídas:
1. Nombrar y agradecer a quien te lo ha dado.
Margari, muchas gracias por este y por el resto de premios que me has pasado.
2. ¿Cuál es tu sueño? ¿Qué es aquello que quieres cumplir en tu vida? ¿Ya se ha cumplido?
Tengo muchísimos sueños, ilusiones y proyectos, el día que no los tenga será que ya no merecerá la pena seguir viviendo. Mi mayor sueño es viajar a todos los países del mundo y absorver toda la cultura y conocimientos que pueda de ellos.
3. Si fueras el personaje de una historia (libro, película, serie, manga-anime) ¿qué personaje serías y por qué?
Ya lo he contado alguna vez, el personaje literario con el que más me he identificado nunca es con Holden de El guardián entre el centeno, simplemente porque tenemos una forma de ser y unos pensamientos muy parecidos.
4. Dárselo a quince bloggeros como máximo, que te hacen ilusionar y soñar cada día.
En este caso lo dejo a libre elección para que lo cojáis quienes lo queráis hacer, os lo merecéis todos.
Esta es una exposición que exalta la felicidad, la alegría de vivir, es imposible verla sin esbozar más de una sonrisa. Sin embargo, tiene también un poso amargo, y es que aunque lo intentemos con todas nuestras fuerzas, la vida no es precisamente de color de rosa. Yo soy de las que ven siempre el vaso medio vacío, por lo que la filosofía del fotógrafo Jacques Henri Lartigue, aunque me atrae, no es la mía.
"Nací feliz, eso ayuda ¿no?" Con esta frase del fotógrafo se inicia un recorrido por los años de las dos Guerras Mundiales, la Revolución Rusa el ascenso de los nazis al poder, o el crack del 29. Quizá una de las épocas más convulsas que ha vivido la sociedad moderna, sin embargo, para Lartigue todo eso no existió, no veremos ni una sola imagen de esos conflictos, sus fotografías solo muestran felicidad, juegos, alegría.
La vida de un rico que supo vivirla o la vida de un frívolo, depende de cómo lo veamos. Mientras millones de personas morían en guerras, genocidios o simplemente de hambre, el fotógrafo y sus amigos se divertían. Ironías de la vida.
Dicho esto que necesitaba decir, Un mundo flotante es una muestra que merece la pena ser vista, sus imágenes son preciosas y nos muestran una cara de la sociedad (la adinerada), los avances tecnológicos y la vida que estos llevaban, que resulta de lo más interesante.
Lartigue nació en 1894 en Courbevoie, cerca de París, y murió a los 92 años, en 1986. Su padre era un industrial rico, por lo que el tema económico nunca fue un problema para él. Cuando tenía ocho años le regalaron su primera cámara, y desde ese mismo momento comenzó un diario con fotografías y pequeños textos que llevaría consigo toda su vida. Datos tan nimios como si el día ha sido soleado o lluvioso, qué se ha hecho a lo largo de la jornada o la puntuación que le da al final del día.
A lo largo de la muestra podemos leer fragmentos de ese diario, es ahí donde podemos ver una terrible anotación que a mi personalmente me dejó de piedra: paseo por el lago, un tiempo desapacible de viento y, sólo al final en su diario, un "hoy hemos sabido que ha empezado la Guerra Mundial. Día mejorable. Un siete".
Como buen hijo de su época, los inventos y adelantos tecnológicos no dejaron de maravillarle, podemos ver muchas fotografías con coches y aviones como protagonistas, la velocidad o el deseo de volar están presentes en muchas de ellas.
También fue un gran aficionado a los deportes como las carreras de coches, el vuelo sin motor, el tenis, el esquí o la natación.
En sus imágenes hay una mirada: la feliz y despreocupada, rodeado de bellezas, juegos y dolce far niente; y de otro la consciencia de que todo eso le será arrebatado algún día, que la felicidad, la juventud y por supuesto, la vida no son eternas. De ahí ese afán por atrapar ese momento de felicidad en una imagen.
Sin embargo, y aunque pueda parecer extraño, él nunca se consideró fotógrafo profesional, de hecho su primera exposición antológica no se realizó hasta 1963 en Nueva York, por lo que sus fotografías podría decirse que son íntimas casi de familia.
Se casó tres veces, Madeleine Messager "Bibi" fue su primera mujer, posteriormente se casaría con Marcella "Coco" Paolucci, pero el matrimonio duró sólo un par de años, luego conoció a Florette Ormea que tenía veinte años y que se convirtió en su tercera esposa. Pero la que fue musa de muchas de sus fotografías fue la guapísima Renée, modelo y amante del fotógrafo.
En 1979 decidió donar sus fotografías al Estado francés incluyendo negativos, discos originales, diarios y cámaras, mientras que sus pinturas que consistían en más de trescientos cuadros los donó a un amigo. Esta donación dio lugar a la creación en la ciudad de Val-d'Oise del Centro de Exposiciones Jacques-Henri Lartigue.
En el año 2000 se creó la Fundación Lartigue que se unió a la Asociación de Amigos de JacquesHenri Lartigue creada en 1979.
La muestra puede verse hasta el 19 de junio en CaixaForum (paseo del prado, 36), la entrada es gratuita y puede visitarse todos los días de 10 a 21 horas. Además, en el mismo centro, y hasta el 24 de abril puede verse la muestra El efecto del cine. Ilusión, realidad e imagen en movimiento. Realismo. Se trata de ocho proyecciones que exploran cómo puede distorsionarse la realidad a través de la grabación o el montaje de imágenes. En Madrid puede verse la primera parte de la muestra, Realismo, que aborda cómo el soporte visual puede alterar no solo la forma de ver la realidad, sino también lo que es la realidad. La segunda parte podrá verse en Barcelona a partir del mes de mayo, Sueño analiza cómo los medios evocan unas sensaciones tan intensas como las que experimentamos durante el sueño, y explora las realidades subconscientes.
Entre las proyecciones que podemos ver en Madrid, pertenecientes a un conjunto internacional de artistas podemos seguir a un mochilero de viaje por la India en un recorrido surrealista donde se mezclan realidad y ficción, persona y personaje; adentrarnos en Godville una población ficticia anclada en el siglo XVIII, en la que el director manipula las palabras de sus personajes mediante el montaje; sentirnos rodeados por las calles de Nueva York gracias a cuatro pantallas que en realidad muestran un plató de Hollywood; asistir a la audición de un adolescente irlandés durante un casting para una película; ver caer en una animación cuerpos humanos, mientras que coches y demás objetos de consumo se elevan al cielo; observar a cinco actrices que son entrevistadas como si fuesen una única persona; la recreación en 360 grados de un fragmento de la película Martha de Fassbinder; o mi favorita, cuatro pantallas gigantes en las que podemos ver los paisajes desérticos de Burkina Faso y el deshielo al norte de Escandinavia.
Esta es la primera novela que leo de Kazuo Ishiguro y ya tenía ganas de conocerle. Que nadie se lleve a engaño, a pesar del nombre oriental y de sus rasgos, Ishiguro es un británico de pro. Nació en Nagasaki en 1954, pero se trasladó a Inglaterra en 1960, con apenas 6 años, donde ha vivido desde entonces. Su estilo es claramente británico, baste recordar su obra Lo que queda del día, novela que fue adaptada por James Ivory al cine. Además ha recibido algunos de los galardones británicos más importantes como el Premio Booker o el Premio Whitbread. Aclarado este importante punto, pasemos a la novela en sí. Nunca me abandones es un curioso relato con dos lecturas intensas y absorventes. De un lado, una novela de amor y aprendizaje, a través del triángulo que une amistad y amor entre Kathy, Ruth y Tommy, tres jóvenes que se han criado en el internado de Hailsham, y su evolución y crecimiento a lo largo de los años, desde que son niños hasta la treintena. Hailsham es un internado un tanto extraño, los niños que viven allí nunca reciben la visita de familiares, y aunque tienen la mejor educación posible, muy centrada en la cultura y las artes (teatro, poesía, pintura...), y en estimular su creatividad, no dejan de repetirles lo importante que es que cuiden mucho de su salud porque son muy especiales y les espera una misión futura, que depende de esa buena salud. Un ejemplo es que el tabaco está totalmente prohibido, tanto en la vida diaria como en ilustraciones o en el cine, tanto es así que las novelas de Sherlock Holmes están prohibidas por lo mucho que aparece el tabaco en ellas. Además, los jóvenes de Hailsham no pueden tener hijos, aunque no se les impide en ningún momento que formen parejas o tengan relaciones sexuales entre ellos, siempre y cuando, claro, cuiden su salud e higiene. Por otro lado nos encontramos con una de las distopías más tristes a la que me he enfrentado nunca. Ni 1984 de George Orwell, ni Un mundo feliz de Aldous Huxley, ni Fahrenheit 451 de Ray Bradbury, por poner algunos ejemplos del género que he leído y que me han gustado muchísimo y recomiendo, llegan a producirnos una tristeza tan profunda como la novela de Ishiguro. El elemento futurista o científico brilla por su ausencia, de hecho, la novela se sitúa en Inglaterra a finales de la década de 1990. Lo realmente perturbador es cómo unos jóvenes increíblemente inteligentes, con muchísima sensibilidad y grandes capacidades artísticas, con ganas de vivir y amar, se resignan a un destino que les viene impuesto, y contra el que ni siquiera se les pasa por la imaginación luchar. Estoy siendo intencionadamente ambigua porque lo realmente maravilloso de la novela es ir descubriendo poco a poco ese misterio oculto detrás de esas vidas, acompañar a una Kathy de 31 años a través de sus recuerdos de infancia y juventud, junto a sus amigos Ruth y Tommy.
Estos días se encuentra en los cines la adaptación protagonizada por Carey Mulligan (An Education), Andrew Garfield (La red social) y Keira Knightley(Expiación), dirigida por Mark Romanek, por lo que gran parte del argumento se ha desvelado ya con los tráiler. Yo aún no he visto la película, y aunque estoy deseando verla me imagino que al haber leído ya el libro no me gustará tanto. Sin duda recomiendo que leáis la novela, una historia trágica pero que se sucede en medio de la normalidad y el sosiego, con un ritmo pausado pero que engancha desde la primera página. Una historia que combina amistad, crecimiento, romance, distopía y elementos futuristas, perfectamente tejida, y con un final con el que yo por lo menos no pude evitar llorar a mares, y aunque eso no es raro en mi, que soy bastante llorona, si una novela lo consigue es que me ha conmovido de verdad.
Hay conciertos divertidos, buenos o inolvidables, Roger Waters con la gira The Wall deja cualquier tipo de adjetivo fuera de sentido. El antiguo miembro de Pink Floyd nos regaló este fin de semana en Madrid dos días para el recuerdo, unas actuaciones únicas en las que el sonido envolvente y las imágenes de su ópera rock acompañaban un mensaje antibelicista que por desgracia sigue más de actualidad que nunca. La guerra de Irak, los atentados terroristas, el asesinato de un joven brasileño en el metro de Londres son solo algunos de los acontecimientos que el músico quiso recordar, junto al fanatismo religioso e ideológico, las desigualdades, el hambre y los conflictos sin sentido. La construcción de un muro como mecanismo de defensa ante el mundo, que acaba volviéndose contra uno mismo. Acompañando todo esto, un magnífico disco, The Wall, unas canciones que ponen los pelos de punta, un grupo, Pink Floyd, que permanecerá por siempre en el altar de los más grandes grupos de rock de la historia.
