No es una película que os vaya a cambiar la vida, eso está claro, pero Machete de Robert Rodríguez es pura diversión, una gamberrada que promete pasar toda la película a carcajadas, y lo consigue. Como fanática del tándem Tarantino-Rodríguez (nunca me canso de ver Abierto hasta el amanecer) y amante de México, tanto en su vertiente cultural, como gastronómica e incluso más friki, era imposible que no me gustara. La película nació a partir del proyecto conjunto de los dos directores: Grindhouse, un homenaje a las películas de serie B de los 70, a través de dos películas, Death Proof de Tarantino y Planet Terror, de Rodríguez. Ambas iban acompañadas de una serie de falsos tráilers de otras películas que no se habían rodado aún, entre los que se encontraba Machete. Fue tan buena la aceptación que tuvo por parte del público, y tantas las peticiones, que finalmente, el director mexicano decidió llevarla realmente a la pantalla. Rodriguez ha rodado una locura de película, mitad parodia ácida de los viejos films de acción, mitad crítica a la situación que se vive en EEUU y su rechazo a los inmigrantes mexicanos. Lo mejor de todo, un puñado de actores que dan lo mejor de sí: Danny Trejo como Machete, los recuperados Steven Seagal, Don Johnson, Jeff Fahey y Cheech Marin; una Lindsay Lohan que podría estar haciendo de sí misma; las ultra sexys Jessica Alba y en especial Michelle Rodriguez; y un Robert De Niro que se sale en su papel de senador corrupto, fascista y racista, que recuerda en muchos momentos a George Bush hijo. Desde luego, De Niro tiene una enorme vis cómica, y si no, atentos a las secuencias finales. Machete cuenta la historia de un ex federal mexicano al que, al no querer ser parte de la corrupción generalizada, asesinan a su mujer e hija. Tiene que refugiarse entonces en EEUU como un ilegal más, hasta que le contratan para asesinar al senador interpretado por De Niro. Todo se complica cuando Machete descubre que se trata de una trampa para culpar a los mexicanos del asesinato del senador y que éste logre de éste modo más votos y que se construya una valla electrificada que no permita pasar de México a EEUU. Como dicen en el falso tráiler "habían intentado joder al mexicano equivocado". La película hay que verla como lo que es, puro entretenimiento, una parodia al cine de acción llena de casquería al más puro estilo Rodríguez, fantasmadas a puñados, explosiones y mucha sangre. Por otro lado, me ha gustado que el director no se quede sólo en eso, y que con mucha sorna critique abiertamente el tema de la inmigración en EEUU, el racismo que aún impera en el país, y las condiciones tan deplorables en las que tienen que cruzar y subsistir los ilegales.
El primer tráiler es el original de la película, mientras que el que viene a continuación, es el tráiler falso que se hizo para Grindhouse, cuando aún no existía el film.
"Algún día iba a tener todos los libros del mundo, estantes y estantes llenos. Viviría en una torre hecha de libros; me pasaría el día leyendo y comiendo melocotones. Y si algún caballero con armadura se atrevía a acercarse con su blanco corcel y a rogarme que le lanzara mi trenza, lo acribillaría con huesos de melocotón hasta que se marchara."
Pocas frases como ésta definen tan bien a Calpurnia, una niña de once años que vive en Texas en 1899, junto a sus seis hermanos, todos ellos chicos. Sus padres quieren que sea una perfecta ama de casa, que aprenda a cocinar y a bordar, para poder presentarse un día en sociedad, encontrar marido. y tener muchos niños. Sin embargo, a Calpurnia no le interesa nada de eso, ni los chicos, ni las masas de pastel que le salen muy aguadas o como un chicle, ni las labores de bordado que no es capaz de acabar, ni ser una perfecta señorita. Lo único que quiere es descubrir el mundo, investigarlo y encontrar una respuesta a todos los "por qués" que encierra la naturaleza. En esa búsqueda de conocimiento la acompañará su abuelo el Capitán Tate, quien iniciará a su nieta en El Origen de las especies de Darwin y en el método científico, investigando animales y plantas a la búsqueda de nuevas especies. La novela es sencillamente una maravilla, desde el carácter indómito y curioso de Calpurnia, hasta el entrañable abuelo o la pandilla de hermanos y sus ocurrencias. Asistimos además al cambio de siglo, del XIX al XX, con numerosos avances que dejan a todos asombrados, como el teléfono, la Cola-cola o el automóvil. Quizá por ponerle alguna pega, me hubiese gustado saber más de los hermanos de Calpurnia, ya que sus historias son realmente divertidas. Ésta novela me ha recordado mucho a otra que leí de pequeña y se convirtió en una de mis favoritas: Siete chicos australianos de Ethel Turner, donde se narra también la historia de siete hermanos, aunque en éste caso bastante más traviesos que los personajes de Kelly. El personaje de Calpurnia se hace querer desde el principio, y en mi caso concreto más aún, ya que, al igual que la protagonista, siempre he sido bastante negada para las labores de la casa, no sé coser, no sé planchar... Reconforta saber que en nuestro siglo una niña puede soñar libremente con dedicarse a la ciencia e ir a la Universidad, y no tener que conformarse con casarse y tener hijos si no lo desea. Aunque no podemos olvidar que todavía hay en el mundo muchas Calpurnias, a las que se les prohibe cualquier derecho o iniciativa sólo por el hecho de ser mujeres.
Lo malo de que mis grupos preferidos sean de los 60-70 es que las posibilidades de poder ver las formaciones originales en directo se reducen prácticamente a 0, es lo que me sucede con The Beatles, Led Zeppelin o Cream. Siendo Led Zeppelin sin duda mi grupo favorito, The Yardbirds se encuentra en mi lista de favoritos en un puesto muy, pero que muy alto. The Yardbirds fue un grupo de blues rock británico de mediados de la década de los 60, que hizo popular en Europa el blues de los negros norteamericanos. A pesar de que muchos no conocerán hoy en día a este grupo, en su momento fue uno de los más destacados, como podéis ver en el vídeo superior, el director italiano Michelangelo Antonioni los incluyó en su película Blow Up. Pero es que además, de sus filas salieron tres de los guitarristas más importantes del rock: Eric Clapton (primer guitarrista de la banda. a la que abandonó por Cream, al volverse Yardbirds más pop y comerciales); Jeff Beck (siempre en los primeros puestos en las listas de los mejores guitarristas del mundo) y Jimmy Page, quien acabaría formando Led Zeppelin. Por desgracia, en 1976, cuando la banda ya se había desintegrado, el cantante del grupo, Keith William Relf, murió electrocutado con 33 años cuando tocaba la guitarra eléctrica en su casa. De aquel increíble grupo lleno de músicos virtuosos, ya sólo quedan el batería Jim McCarty y el guitarrista Chris Deja, quienes junto a un puñado de jóvenes músicos mantienen vivo el proyecto, y actuarán en España durante el mes de diciembre en Madrid, Bilbao y Valladolid. Ver a éste grupo, obviamente, no será nunca como ver a los auténticos Yardbirds, pero estoy segura de que será todo un conciertazo.
Si os animáis ahí van las fechas y una actuación reciente de lo que es ahora el grupo, comparándolos, se puede decir que han sabido conservar bastante bien la esencia de lo que fue el grupo original, y que el sonido, como no podía ser de otra manera, es impecable y se encuentra muy por encima de lo que pueda hacer cualquier grupo actual. Como siempre, yo ya tengo mi entrada, y espero disfrutar de un gran concierto, e incluso en algún momento cerrar los ojos y sentir que estoy en los 60 viendo a los auténticos Yardbirds.
Siento una auténtica debilidad por los poetas de la generación del 27, especialmente por Lorca, del que ya os hablé con motivo de la muestra que podéis ver en Caixaforum, "Dalí, Lorca y la Residencia de Estudiantes"; Pedro Salinas; Luis Cernuda, de quien es la cita que abre el blog o mi muy querido Miguel Hernández. Hay veces que un escritor te gusta, pero hay otras en las que además, te gusta como persona, cuanto más conoces de él, más le aprecias y llega un punto en que lo sientes muy cercano a ti, como si realmente le conocieras. Eso mismo me sucede con Miguel Hernández, una persona de una inteligencia extraordinaria, de una sensibilidad enorme, con unos grandes ideales y muy buen corazón. Ahora podemos conocer un poco más a éste excepcional poeta gracias a la muestra "Miguel Hernández. La sombra vencida", con motivo del centenario del nacimiento del poeta, que puede verse gratuitamente en la Biblioteca Nacional de España (Paseo de Recoletos, 20) hasta el 21 de noviembre. La exposición nos lleva a recorrer la vida de uno de los poetas más sobresalientes de España, conociendo su obra, pero también cómo era él como persona, a través de doscientas piezas, entre manuscritos, cartas, fotografías, cuadros, objetos personales del autor y cómo no, fragmentos de sus poemas escritos en las paredes.
Miguel Hernández con tan sólo 14 años
El recorrido comienza con la infancia de Miguel en Orihuela (Alicante), donde con tan sólo 15 años tuvo que dejar la escuela y dedicarse al pastoreo. Sin embargo, gracias a su extraordinaria inteligencia, sigue estudiando de manera autodidacta, leyendo a los autores clásicos y escribiendo sus primeros versos.
En cuclillas, ordeño
En cuclillas, ordeño
una cabrita y un sueño.
Glú, glú, glú,
hace la leche al caer
en el cubo. En el tisú
celeste va a amanecer.
Glú, glú, glú. Se infla la espuma,
que exhala
una finísima bruma.
(Me lame otra cabra, y bala.)
Seguimos a Miguel a su llegada a Madrid durante la II República, con una mísera maleta, calzando alpargatas y con unos bastos pantalones de pana, sin apenas dinero en el bolsillo. Un primer encuentro con Madrid a la que él ve como una ciudad inhóspita, pero a la que empezará a querer al trabar amistad con los poetas de la generación del 27 y con el chileno Pablo Neruda. Ya no querrá entonces volver a Orihuela, una tierra que dice le asfixia e impide seguir con su labor creativa, pues sus padres no comprenden que el escribir pueda dar ningún beneficio. Al que llamaban el poeta-pastor, el que destacaba siempre en las tertulias por "tener cara de pueblo entre tanto señorito", se integra en en círculo de escritores como uno más. Especialmente emotivas son las cartas de la época que escribe a su novia y después mujer Josefina Manresa, el terrible dolor que experimenta al morir al año de nacer su primer hijo, y la alegría del nacimiento del segundo, Manuel Miguel.
Miguel Hernández y su mujer Josefina Manresa
Comienza la guerra, y el poeta se pone en marcha, se alista en el quinto regimiento, se afilia al Partido Comunista y se convierte en cronista de diversos periódicos desde el frente. Con la caída de los últimos frentes militares, decide no pedir asilo en la embajada de Chile, tal y como le había recomendado su amigo Neruda, por lo que acaba siendo detenido mientras huye, tras pasar la frontera portuguesa.
Vientos del pueblo me llevan
Vientos del pueblo me llevan,
vientos del pueblo me arrastran,
me esparcen el corazón
y me aventan la garganta.
Los bueyes doblan la frente,
impotentemente mansa,
delante de los castigos:
los leones la levantan
y al mismo tiempo castigan
con su clamorosa zarpa.
No soy de un pueblo de bueyes,
que soy de un pueblo que embargan
yacimientos de leones,
desfiladeros de águilas
y cordilleras de toros
con el orgullo en el asta.
Nunca medraron los bueyes
en los páramos de España.
¿Quién habló de echar un yugo
sobre el cuello de esta raza?
¿Quién ha puesto al huracán
jamás ni yugos ni trabas,
ni quién al rayo detuvo
prisionero en una jaula?
Asturianos de braveza,
vascos de piedra blindada,
valencianos de alegría
y castellanos de alma,
labrados como la tierra
y airosos como las alas;
andaluces de relámpagos,
nacidos entre guitarras
y forjados en los yunques
torrenciales de las lágrimas;
extremeños de centeno,
gallegos de lluvia y calma,
catalanes de firmeza,
aragoneses de casta,
murcianos de dinamita
frutalmente propagada,
leoneses, navarros, dueños
del hambre, el sudor y el hacha,
reyes de la minería,
señores de la labranza,
hombres que entre las raíces,
como raíces gallardas,
vais de la vida a la muerte,
vais de la nada a la nada:
yugos os quieren poner
gentes de la hierba mala,
yugos que habéis de dejar
rotos sobre sus espaldas.
Crepúsculo de los bueyes
está despuntando el alba.
Los bueyes mueren vestidos
de humildad y olor de cuadra:
las águilas, los leones
y los toros de arrogancia,
y detrás de ellos, el cielo
ni se enturbia ni se acaba.
La agonía de los bueyes
tiene pequeña la cara,
la del animal varón
toda la creación agranda.
Si me muero, que me muera
con la cabeza muy alta.
Muerto y veinte veces muerto,
la boca contra la grama,
tendré apretados los dientes
y decidida la barba.
Cantando espero a la muerte,
que hay ruiseñores que cantan
encima de los fusiles
y en medio de las batallas.
Comienzan entonces los duros años de cárcel, es puesto en libertad pero en lugar de intentar huir , regresa a Orihuela donde es de nuevo apresado, comienza su periplo por las cárceles españolas hasta su muerte el 28 de marzo de 1942. Se le somete a consejo de guerra y se le condena a pena de muerte, la sentencia es conmutada por 30 años de cárcel. En el Reformatorio de Adultos de Alicante, donde compartió celda con Antonio Buero Vallejo, enfermó de bronquitis y tifus, por la falta de cuidados médicos y las insalubres condiciones en las que vivían los presos, se le complicó con tuberculosis, enfermedad de la que murió con tan sólo 32 años de edad en la enfermería de la prisión.
Durante su estancia en la cárcel escribió cuatro preciosos cuentos para su hijo con metáforas sobre la libertad.
El recorrido termina con la ardua tarea de restaurar la figura y el nombre del poeta,.En los 60 se suceden las publicaciones y los homenajes, especialmente en el extranjero, ya que la censura de Franco intenta impedir que su obra sea publicada y su nombre recordado mediante expedientes administrativos y persecuciones policiales. Sin embargo, consiguieron todo lo contrario, la figura de Miguel Hernández se convirtió en emblema de los estudiantes que luchaban por la democracia y la libertad. Uno de los que más y mejor ha sabido difundir la obra del poeta ha sido Joan Manuel Serrat, con sus canciones se termina la muestra, con canciones como esta hermosa Nanas de la cebolla que Miguel Hernández escribió en la cárcel.
Un día como hoy hace dos años nació 10.15 Saturday night sin saber cómo iría evolucionando todo ésto, pero con muchas ganas de sacar adelante un blog en el que poder compartir todo aquello que me gusta. Personalmente han cambiado muchas cosas, unas a mejor y otras a peor, pero el blog no ha dejado de ser una fuente de ilusión y de nuev@s amig@s con quien compartir libros, música, cine, arte y todo aquello que pueda interesarnos. Para agradeceros que estéis ahí, leyendo mis post, comentando y aportando nuevas ideas quiero regalaros uno de los libros que más me han gustado éste año: Kokoro de Natsume Soseki, del que hice una reseña no hace mucho y que podéis leer aquí.
Para conseguir el libro tan sólo tenéis que indicar que queréis participar en el sorteo en los comentarios de ésta misma entrada. Podéis participar hasta el 1 de noviembre, el resultado del sorteo saldrá publicado en el blog el 2 de noviembre y me pondré en contacto con el ganador para enviarle el libro. No hace falta ningún requisito para poder participar, tan sólo que tengáis dirección postal en España, aún así podéis conseguir más participaciones de la siguiente manera:
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Mucha suerte a tod@s, espero que os animéis a participar, y que el ganador@ disfrute de Kokoro tanto como lo hice yo.
