Mostrando entradas con la etiqueta Madrid. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Madrid. Mostrar todas las entradas

viernes, 9 de marzo de 2012

Imágenes de Madrid

|© Alone

Hoy no os traigo ninguna exposición, aunque normalmente es lo que toca muchos viernes, sino que, con mucha vergüenza aún, quiero enseñaros mis primeras fotos con mi nueva cámara Réflex Canon 550D. 

Yellow Day

Este domingo, 4 de marzo, fue mi cumpleaños, y aunque la cámara ha sido el regalazo que me han hecho mis padres, la tenía ya en mis manos desde hace poco menos de mes, tiempo que he aprovechado para sacar algunas imágenes e ir aprendiendo a manejarla. 

Travels with Charley


Es una auténtica maravilla. Comparada con mi pequeña compacta Panasonic esto es todo un mundo. 

Conache


Eso sí, ahora me queda todo por aprender, y cuanto más estudio y avanzo, más me doy cuenta de lo muchísimo que me queda aún, pero quería enseñaros las imágenes que más me han gustado, compartir con vosotros esta pasión que he sentido siempre por la fotografía y que intento sacar ahora adelante. 


Yesterday

Para mí, una imagen es una historia, eso es lo que busco, contar una historia con cada fotografía. De momento me apoyo mucho en cosas que he visto, en los clásicos de la fotografía, pero espero poco a poco ir consiguiendo mi propio estilo. 

Behind the walls

Madrid es además para mí una fuente inagotable de imágenes, una ciudad que adoro, con rincones únicos, y siempre inexplorada: por mucho que la patees siempre descubres algo nuevo.

Sunday Morning

Espero que no seáis muy duros conmigo, aunque por supuesto, quiero opiniones y consejos a raudales, para eso os las muestro, para que me ayudéis a mejorar y a aprender. Espero que os gusten, y poder enseñaros pronto imágenes mucho mejores.

Inside the story


Por cierto, en los nombres de las fotos hay una alusión al título de un maravilloso libro de Steinbeck, uno de mis autores favoritos ¿sabéis cuál es?. 


Sweet

Si sentís curiosidad por ver más imágenes, o queréis ver estas con mayor calidad, podéis ir a mi página de Flickr.

Fairy Tales
¡Feliz Fin de Semana!

viernes, 4 de noviembre de 2011

Delacroix hasta el 15 de enero en Caixaforum Madrid y a partir de febrero en Caixaforum Barcelona



Si hay una exposición que pueda decir que va a ser sin duda mi favorita del año (por lo menos de momento, hasta que se inaugure el 8 de noviembre la del Hermitage en el Prado, que estoy deseando ver), esa es la dedicada a Delacroix en Caixaforum. Por culpa de todos los problemas técnicos que he tenido con el blog no he podido hablaros antes de ella, pero la esperaba con ansiedad desde hacía tiempo, y el día después de inaugurarse estaba ya allí viéndola. Luego, he vuelto una segunda vez con mi chico, y no descarto volver más veces. Me encanta Delacroix, me encanta el siglo XIX y el romanticismo. ¿Cómo no va a entusiasmarme esta muestra?


 
 Autorretrato con chaleco verde

El recorrido comienza con dos autorretratos de Eugène Delacroix, quien nació en 1798 en la localidad francesa de Charenton-Saint-Maurice y falleció en París en 1863. Aunque comenzó su formación con maestros neoclásicos como Pierre Narcisse Guérin, Théodore Géricault o el Barón Gros, pronto comenzó a fijarse en otros clásicos, visitando el Louvre y copiando a los pintores que admiraba como Rubens, Velázquez o Rembrandt.  Si hay algo maravilloso en esta muestra es ver cómo el pintor fue evolucionando de una manera increíble desde sus primeros cuadros más formales y clásicos, hasta terminar en un estilo propio, muy personal, de pinceladas sueltas y pinturas llenas de luz, que serían fuente de inspiración para los impresionistas y postimpresionistas. Y es que Delacroix fue un auténtico adelantado a su tiempo.

El duque de Orleans mostrando a su amante

Como hijo de su época que fue, el espíritu romántico impregna toda su obra, con personajes solitarios y melancólicos, o grandes héroes. El pintor se relacionó con los grandes artistas de su época, quienes no ocultaron su admiración por él y por su obra, el intercambio fue mutuo. Baudelaire no tenía más que palabras de elogio para Delacroix,  y Goethe admiró las excelentes litografías que este hizo de su Fausto. Unas litografías que pueden verse en la muestra y que son sencillamente extraordinarias, si habéis leído el clásico de Goethe (os lo recomiendo, es un libro imprescindible) veréis con qué acierto supo plasmar Delacroix la historia en estas litografías. Me encantaría tener un libro con estas ilustraciones.


Otro de los motivos de inspiración literarios del artista fue Hamlet de Shakespeare, un personaje que encarnaba muy bien el espíritu romántico de la época con su carácter atormentado y solitario. Como veis, la literatura fue para Delacroix una fuente constante de inspiración, tanto sus contemporáneos como los clásicos.

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d8/Eug%C3%A8ne_Delacroix,_Hamlet_and_Horatio_in_the_Graveyard.JPG
 Hamlet y Horacio en el cementerio

Otro de los coetáneos al que admiró fue el poeta Lod Byron, al que le dedicó varios cuadros y por quien comenzó a interesarse en el conflicto entre Grecia y Turquía. La guerra de la independencia de Grecia fue seguida con gran interés en la época, y Byron fue uno de los defensores del bando griego, llegando a morir en este país. Delacroix dedicó varios cuadros a la lucha del pueblo griego por su libertad.

http://www.painting-palace.com/files/154/15381_Greece_on_the_Ruins_of_Missolonghi_f.jpg
 Grecia expirando sobre las ruinas de Missolonghi

Otro de sus grandes puntos de inspiración fueron los viajes y el exotismo de otras culturas. Su viaje a Marruecos y Argelia ha dejado grandes cuadros llenos de luz y color. Los harenes, las exóticas y suntuosas ropas árabes, las celebraciones, la calle como lugar de reunión, fueron algunas de las cosas que más le impresionaron de su viaje y que luego plasmó en cuadros de una gran belleza. 

http://tallerymedio.files.wordpress.com/2011/03/delacroix1.jpg 
Mujeres de Argel en su aposento

Me encantaría poder mostraros todas las obras de la muestra, ya que todas son imprescindibles, pero no me ha quedado más remedio que hacer una selección de las que, por un motivo u otro, más me han gustado. La muestra reune más de 100 obras del pintor francés, gracias a la colaboración del Museo del Louvre. Además, cuenta con préstamos de la National Gallery de Londres, el Metropolitan Museum de Nueva York o el Art Institute de Chicago. Es cierto que en la exposición se echan de menos sus famosas grandes composiciones históricas como La libertad guiando al pueblo, pero a cambio, podemos contemplar otras obras suyas menos populares y no por ello menos interesantes.

https://www.reproarte.com/files/images/D/delacroix_eugene/0306-0191_christus_an_der_geisselsaeule.jpg
Cristo en la columna

Esta exposición emociona, con cada uno los cuadros que se muestran, con tan solo pensar que una mano humana ha podido concentrar tanta belleza en un lienzo. Uno de los retratos más impresionantes de la muestra y mi favorito es el que podéis ver a continuación del barón Schwiter. Pertenece a sus obras más tempranas, influenciadas por la pintura británica tras pasar tres meses en Inglaterra estudiando a los pintores ingleses. El cuadro, de gran tamaño, pierde mucho visto aquí, cara a cara, el barón parece aún lleno de vida y nos contempla altivo desde el cuadro. 

http://3.bp.blogspot.com/-Y7mcZSRep-w/TWAeNc_067I/AAAAAAAABKo/vhLA4j-42yo/s320/Delacroix.-+El+bar%25C3%25B3n+Louis-Auguste+de+Schwiter.++1826++N.G.+Londres++Reino+Unido.jpg 
El barón Louis-Auguste de Schwiter

Termino el repaso con el que es mi otro cuadro favorito de la muestra, este por su belleza en sí mismo y también por todo lo que representa. Y es que Delacroix en sus últimos años depura su estilo hasta convertirlo en algo muy personal: pinceladas sueltas, apenas esbozos, y luz, mucha luz en paisajes al aire libre. ¿A qué nos suena esto? Pues sí, Delacroix fue un auténtico precursor del Impresionismo, no en vano, influyó mucho en estos pintores quienes reconocieron esa influencia, también en Van Gogh, otro de sus grandes seguidores. El cuadro que os muestro a continuación, El mar desde Dieppe, es un ejemplo de ello. Rabiosamente moderno para su época, podría pertenecer a cualquier artista impresionista, pero no, es de Delacroix, una auténtica maravilla adelantada a su tiempo.

http://www.paintinghere.com/UploadPic/Eugene%20Delacroix/big/The%20Sea%20from%20the%20Heights%20of%20Dieppe.jpg

El mar desde Dieppe

Siempre que os recomiendo una muestra es porque me ha gustado mucho (las que veo que no me gustan ni me molesto en hablar de ellas), pero es que esta de verdad os la quiero recomendar, creo que nadie que pueda verla debería perdérsela. Tenéis hasta el 15 de enero de 2012 para verla en Caixaforum Madrid (paseo del Prado, 36) de lunes a domingo de 10 a 20 horas, y la entrada es gratuita. Además, a partir de febrero la muestra se traslada al Caixaforum de Barcelona (Av. Francesc Ferrer i Guàrdia, 6-8), por lo que digo, no podéis perderosla.

 http://farmacon.files.wordpress.com/2008/10/medea_delacroix.jpg  
Medea

Y aunque ya lo haya dicho en los comentarios de la entrada donde os hablé de los problemas técnicos que he tenido con el blog, quería volver a agradeceros a todos vuestras palabras y vuestro apoyo, realmente me animaron muchísimo. De momento parece que todo se ha arreglado así que seguiré en Blogger hasta que me den otro disgusto, bueno, esperemos que eso no suceda. Gracias de verdad, me hacéis sentir realmente querida y que apreciáis lo que hago en este blog al que dedico mucho tiempo y en el que vuelco mucho de mí misma. Espero que disfrutéis mucho del fin de semana, yo me voy esta tarde a ver a Yes en La Riviera, como ya os comenté, así que el lunes os contaré. ¡Feliz fin de semana!

viernes, 18 de febrero de 2011

Mi rincón favorito de Madrid: el Templo de Debod


Tengo un montón de exposiciones, a las que he ido, de las que hablar, de hecho, este fin de semana se avecina ARCO, una cita a la que voy desde hace años, y que no creo que me pierda este tampoco. Sin embargo, hoy me apetece enseñaros estas fotos que hice una mañana helada de mi rincón favorito de Madrid: el Templo de Debod.


Situado cerca de plaza de España, junto al paseo de Pintor Rosales, es una oportunidad única para poder contemplar un antiguo templo egipcio en España. Además, las vistas desde aquí son preciosas, se tiene una panorámica impresionante de la ciudad, especialmente de la Casa de Campo, la catedral de la Almudena y el Palacio Real.


El templo fue un regalo que Egipto hizo a España en 1968 para agradecer la ayuda que nuestro país le brindó tras el llamamiento internacional de la UNESCO  para salvar los templos de Nubia, en peligro de desaparición por la construcción de la presa de Asuán. Egipto donó cuatro de los templos salvados a distintos países colaboradores: Dendur a Estados Unidos, Ellesiya a Italia, Taffa a Holanda y Debod a España.


Tiene una antigüedad de unos 2.200 años, su construcción se remonta al siglo II a.c. por parte del rey nubio de Meroe Adijalamani, quien dedicó una capilla a los dioses Amón e Isis decorada con relieves. El templo de Debod formaba parte del gran santuario de la diosa Isis, situado en las inmediaciones, aunque su culto estaba dedicado al dios Amón de Debod. Posteriores reyes de la dinastía ptolemaica construyeron nuevas estancias alrededor del núcleo original. Tras la anexión de Egipto al Imperio Romano se culminaron la construcción y decoración del edificio con motivos romanos.


Una vez desmontado en 1961, fue trasladado en cajas embaladas que contenían los bloques del templo en un buque que llegó al puerto de Valencia, desde allí fueron transportadas en camiones hasta Madrid. La tarea de reconstrucción de los arqueólogos españoles fue difícil, pues el Servicio de Antigüedades de Egipto sólo entregó un plano y un croquis del alzado del monumento, junto con algunas fotografías. Más de cien bloques habían perdido la numeración y muchos fragmentos llevaban una marca que no correspondía al plano. 


Se empezó la reconstrucción siguiendo una técnica denominada anastylosis, que consiste en colocar en su lugar los elementos originales hallados y añadiendo las partes de reconstrucción con una piedra de diferente color, para poder distinguir los elementos antiguos y originales de los nuevos. En el interior del edificio se instaló aire acondicionado para crear una atmósfera seca constante. Como recuerdo del río Nilo, en las proximidades del edificio, se construyó un estanque de poca profundidad  Los trabajos de reconstrucción del monumento duraron dos años, y se inauguró finalmente el 20 de julio de 1972.


El templo fue declarado en 2008 Bien de Interés Cultural, a pesar de eso, ha sufrido múltiples daños, ya que se ha usado y se sigue usando como escenario musical, teatral, etcétera, por no hablar de la famosa contaminación madrileña, que obviamente no ayuda en nada a su conservación.


El templo puede visitarse por dentro, la zona principal es la capilla de Adijalamani o de los relieves, núcleo del edificio y la parte más antigua conservada, donde podemos admirar los magníficos relieves que representan al rey adorando a los dioses. La capilla está consagrada al dios Amón de Debod, junto a otras divinidades. Además, en la planta superior del templo, una serie de maquetas y materiales explican el origen del templo y cómo se trasladó de Egipto a España. Si queréis consultar una información mucho más detallada sobre el templo y su interior, podéis visitar la web de Amigos de la Egiptología, donde están perfectamente explicados todos los detalles del mismo.


El templo puede visitarse gratuitamente del 1 de octubre a 31 de marzo: martes a viernes de 9.45 a 13.45 y de 16.15 a 18.15 horas; sábado, domingo y festivos de 10 a 14 horas. Del 1 de abril al 30 de septiembre: martes a viernes de 10 a 14 horas y de 18 a 20 horas; sábado, domingo y festivos de 10 a 14 horas. Como digo, es una oportunidad única de acercarse un poquito a Egipto sin tener que ir muy lejos, si no lo conocéis aún, no dudéis en visitar esta maravilla del antiguo Egipto. 

***
Os dejo una canción para el fin de semana que no puedo parar de escuchar compulsivamente desde que he visto hace poco la película 500 days of Summer (más que libremente traducida como 500 días juntos) en cuya banda sonora aparece, una película que recomiendo muchísimo, yo la he visto ya un par de veces casi seguidas, y aún caerá más veces. La canción, Vagabond de Wolfmother, me encanta, es genial además cómo la integran en la acción de la película de una manera tan perfecta, una película romántica que rompe con todos los esquemas y un Joseph Gordon-Levitt (al que habréis visto en Origen) encantador al que dan ganas de llevarse a casa.





Vagabundo

Oh chica no conozco todas las razones por las que,
Encontré la respuesta buscando en tus ojos, 
Me voy todo el día a pasear por ahí,
Para alejar a este hombre solitario que pronto se habrá ido,
Porque te contaré todo sobre vivir libre,
Sí, puedo verte chica ¿puedes verme a mí?,
No necesitas saber qué hago todo el día,
Es hasta donde yo sé ver cómo se desperdicia,
Porque te contaré todo sobre vivir libre,
Sí, puedo verte chica ¿puedes verme a mí?,
Ve a ver al hechicero consultar con una bola,
Puedes encontrar la respuesta escrita en un muro,
El de la izquierda era un bailarín ¿puedes ver la respuesta?, Oh
Ponla en una mansión en lo alto de la colina,
Por favor no le hagas hacer cosas en contra de su voluntad,
Encontré algo especial no sé el qué,
Buscando en tus preciosos y pequeños ojos,
Porque te contaré todo sobre vivir libre

miércoles, 9 de junio de 2010

Comienza la XIII edición de PHotoEspaña con 69 propuestas para elegir

'Anatomía del movimiento' Harold Edgerton

Un año más llega PHotoEspaña a Madrid, en concreto la XIII edición, que gira en torno al tema del tiempo. Un total de 69 muestras repartidas en diferentes espacios de Madrid, Cuenca y Lisboa, supondrán una ventana al mundo de la mano de fotógrafos nacionales e internacionales. Ante una propuesta tan amplia, es necesario seleccionar aquellas exposiciones que más nos interesen, intentaré acercarme a todas las que pueda e iros contando qué me han parecido. El programa entero de PHotoEspaña puede consultarse en su página web, las exposiciones permanecerán abiertas del 9 de junio al 25 de julio.

'Amores difíciles' Adriana Lestido

lunes, 6 de abril de 2009

Franz Ferdinand nos estafaron


Después de unos días de locura tras mudarme de casa, vuelvo al blog con una decepción: el concierto de Franz Ferdinand del pasado viernes. Es cierto, lo pasé muy bien, bailé, canté, salté... para eso son los mejores, el público estaba exaltado, lleno total en el Palacio de Deportes, pero es que la música no es solo eso. Lo sé, no son Led Zeppelin, no son Pink Floyd, ni siquiera son Muse, acercándonos más a la música actual, pero ellos se comportaban como si lo fueran. Una hora, eso es lo único que se dignaron a darnos a cambio de 40 eurazos. Sí, tocaron todos sus grandes éxitos, pero se largaron casi como si fuesen ellos quienes nos hiciesen un favor. Por no hablar de la horrible voz de Alex Kapranos. Ya le había visto anteriormente en directo, pero creía que con la experiencia y tras darse tantos aires de grandeza habría mejorado un poco. Pues no, sigue desafinando que da gusto, y se marca unos gallos de impresión. Eso es lo que tiene meterse al estudio a grabar y que todo, absolutamente todo lo que cantas, esté pasado por el filtro de los efectos. Como disco no tengo queja, creo que Franz Ferdinand ha vuelto a regalarnos con Tonight un disco divertido y bailable, sin pretensiones pero perfecto para pasar un buen rato. Pero el directo, eso es otra cosa. Mejor ahorrarse el dinero y el disgusto y correr a comprarse un buen disco de los 70, eso sí que era buena música, en el estudio y fuera de él.

(No puedo evitar recordar con tristeza como un grupazo de la altura de Ten Years After actuó en la pequeña sala Caracol ante un puñado de seguidores, con un sonido y virtuosismo que quitaban la respiración, y que sin embargo, FF llenen el Palacio de Deportes con su estafa de actuación. Como digo siempre, y no me canso de repetir, ha habido un antes y un después de la actuación de Ten Years After. Ya no me engañan, ahora no me conformo con cualquier cosa)